{"id":58471,"date":"2021-09-29T14:04:35","date_gmt":"2021-09-29T17:04:35","guid":{"rendered":"https:\/\/rioonwatch.org.br\/?p=58471"},"modified":"2024-05-24T12:30:42","modified_gmt":"2024-05-24T15:30:42","slug":"a-resistencia-racial-do-grupo-codigo-performance-realista-e-ficcional-em-japeri-video","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/rioonwatch.org.br\/?p=58471","title":{"rendered":"A Resist\u00eancia Racial do Grupo C\u00f3digo: Performance Realista e Ficcional em Japeri [V\u00cdDEO]"},"content":{"rendered":"

Click Here for English<\/a>\"\"<\/a><\/strong><\/em><\/p>\n

Esta mat\u00e9ria faz parte da\u00a0s\u00e9rie antirracista do RioOnWatch.<\/em>\u00a0Conhe\u00e7a o nosso projeto que traz conte\u00fados midi\u00e1ticos semanais ao longo de 2021\u2014Enraizando o Antirracismo nas Favelas: Desconstruindo Narrativas Sociais sobre Racismo no Rio de Janeiro<\/a>.<\/em><\/p>\n

Abdias do Nascimento<\/a> transformou sua vida em um combate fervoroso ao racismo. N\u00e3o bastava para um dos grandes intelectuais brasileiros ser ativista, pol\u00edtico, professor universit\u00e1rio, jornalista, artista pl\u00e1stico, escritor e dramaturgo. Ele era tamb\u00e9m ator em um palco vazio de <\/span>representatividade<\/span>. Era uma \u00e9poca onde atores brancos se maquiavam para a cor da pele ficar mais escura, pois pap\u00e9is de personagens negras at\u00e9 existiam aqui ou acol\u00e1. Mas os atores contemplados precisavam se \u201cadaptar\u201d \u00e0 composi\u00e7\u00e3o \u00e9tnica exigida. Para \u201cinterpretar preto\u201d, naquela \u00e9poca, s\u00f3 com uso de maquiagem, o famoso <\/span>blackface<\/span><\/i><\/a>, t\u00e3o criticado pelos movimentos negros. Era 1941 e em pe\u00e7as de grande sucesso como <\/span>O Dem\u00f4nio Familiar<\/span><\/i><\/a> (1857), baseada em uma com\u00e9dia de tr\u00eas atos de <\/span>Jos\u00e9 de Alencar<\/span><\/a>, ou <\/span>Iai\u00e1 Boneca<\/span><\/i><\/a> (1938), escrita por Ernani Fornari<\/a>, os pap\u00e9is de pessoas negras\u2014que logicamente deveriam ter sido destinados a atores negros\u2014eram representados como caricaturas grotescas. Caras brancas pintadas de preto.\u00a0<\/span><\/p>\n

Retornando de uma viagem \u00e0 Lima, capital do Peru<\/a>, em 1941, Abdias estava decidido a fazer um teatro 100% Negro. Engajado a estes prop\u00f3sitos, surgiu, tr\u00eas anos depois, em 1944, no Rio de Janeiro, o Teatro Experimental do Negro (<\/span>TEN<\/span><\/a>), que se propunha a resgatar os valores da <\/span>cultura afro-brasileira<\/span><\/a>. Seus primeiros alunos foram recrutados entre oper\u00e1rios, empregadas dom\u00e9sticas, favelados sem profiss\u00e3o definida e modestos funcion\u00e1rios p\u00fablicos. No primeiro ano de exist\u00eancia, o TEN j\u00e1 tinha perto de 600 alunos. O sucesso incomodava os racistas. Pe\u00e7as cotidianamente mais fi\u00e9is \u00e0 nossa realidade cultural, encenadas pela companhia\u2014como <\/span>Filhos de Santo<\/span><\/i><\/a> (1948), de Jos\u00e9 Morais de Pinheiro, ambientada no Recife e que entrela\u00e7a quest\u00f5es do misticismo <\/span>candomblecista<\/span><\/a> com a hist\u00f3ria de trabalhadores grevistas perseguidos pela pol\u00edcia, ou ainda <\/span>Anjo Negro<\/span><\/i><\/a> (1946), de <\/span>Nelson Rodrigues<\/span><\/a>, que focaliza sua trama no enlace matrimonial de um preto com uma branca\u2014foram censuradas e perseguidas, pela sociedade e pela m\u00eddia.\u00a0<\/span><\/p>\n

Se n\u00e3o fosse pelo Teatro Experimental do Negro, um grande precursor de sua \u00e9poca, talvez as artes c\u00eanicas e outras formas de express\u00e3o cultural protagonizadas por negros e negras hoje em dia ficassem restritas a guetos. O certo \u00e9 que o TEN de Abdias do Nascimento possui grandes e essenciais proximidades com um grande expoente das artes c\u00eanicas negras atual, que atua na Baixada Fluminense: o <\/span>Grupo C\u00f3digo<\/span><\/a>. Na cidade de <\/span>Japeri<\/span><\/a>, o engajamento e a milit\u00e2ncia, atrav\u00e9s do teatro, est\u00e3o fincados no territ\u00f3rio\u2014que tem uma densa realidade pol\u00edtica\u2014numa quase completa impossibilidade de se dissociar da realidade local atrav\u00e9s de liberdades po\u00e9ticas, l\u00fadicas ou escapistas. Mesmo que elas existam no roteiro, prevalece um cotidiano inescap\u00e1vel.<\/span><\/p>\n

\"Logo<\/a>Parte do cotidiano inescap\u00e1vel do Grupo C\u00f3digo, que completou 15 anos em 2020, est\u00e1 em sobreviver com a sua produ\u00e7\u00e3o cultural nesses tempos de <\/span>pandemia<\/span><\/a>. Formado majoritariamente por moradores negros e perif\u00e9ricos, o grupo \u00e9 um misto de companhia e oficina de teatro, ONG e centro cultural. O Grupo C\u00f3digo totaliza mais de onze espet\u00e1culos em seu repert\u00f3rio, dos quais a grande maioria s\u00e3o constru\u00e7\u00f5es de narrativas sobre os corpos perif\u00e9ricos, femininos e negros, em suas mais variadas dimens\u00f5es. Ent\u00e3o pergunta-se: como trabalhar elementos \u201cficcionais\u201d no cotidiano de personagens que pouco se distanciam de uma realidade que extrapola elementos perversos como <\/span>racismo<\/span>, <\/span>machismo<\/span> e a <\/span>criminaliza\u00e7\u00e3o da pobreza<\/span><\/a>? \u00c9 poss\u00edvel que outras realidades para al\u00e9m de suas viv\u00eancias\/experi\u00eancias possam servir de laborat\u00f3rio? O coletivo busca romper com essas barreiras.\u00a0<\/span><\/p>\n

Parte dessas, digamos, inquieta\u00e7\u00f5es, j\u00e1 foram investigadas. O C\u00f3digo foi um dos coletivos abordados na tese de doutorado de <\/span>Marina Henriques Coutinho<\/span>, intitulada <\/span>A Favela como Palco e Personagem e o Desafio da Comunidade-Sujeito<\/span><\/i><\/a>, publicada em 2012. A teste buscou entender produ\u00e7\u00f5es art\u00edsticas com base nas diversas rela\u00e7\u00f5es entre teatro e comunidade e como isso influencia diretamente nos processos criativos desenvolvidos por essas rela\u00e7\u00f5es. A partir dessa rela\u00e7\u00e3o de envolvimento com o territ\u00f3rio, surge o conceito de \u201c<\/span>teatro atravessado<\/span><\/a>\u201d, elaborado pelos te\u00f3ricos Jos\u00e9 da Costa e Cristophe Bident, em que outras performances midi\u00e1ticas e art\u00edsticas\u2014dan\u00e7a, som, v\u00eddeo, m\u00fasica, novas tecnologias, artes pl\u00e1sticas, etc.\u2014se misturam ao teatro. O local da encena\u00e7\u00e3o \u00e9 livre: tendas, centros comerciais, vag\u00f5es de trens, pra\u00e7as p\u00fablicas, ruas, barcos, \u00f4nibus, etc. A partir da\u00ed, desenvolvem-se mecanismos por meio de a\u00e7\u00f5es espec\u00edficas como a inser\u00e7\u00e3o do contexto social na estrutura dramat\u00fargica e est\u00e9tica, o que influencia os resultados c\u00eanico-dramat\u00fargicos do espet\u00e1culo.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"Integrantes<\/a>Foi o que aconteceu com a montagem de <\/span>Yaper\u00ed, Aquilo Que Flutua<\/span><\/a><\/em> (2017), uma concep\u00e7\u00e3o art\u00edstica do <\/span>Ponto de Cultura Peneira<\/span><\/a>\u2014<\/span>organiza\u00e7\u00e3o fomentadora de pr\u00e1ticas multiculturais reconhecida pelo Minist\u00e9rio da Cultura\u2014em interc\u00e2mbio com o C\u00f3digo. Yaper\u00ed \u00e9 uma poesia que homenageou a cidade na forma de uma pe\u00e7a itinerante, que circundou algumas de suas ruas e culminou na pra\u00e7a principal, onde a est\u00e9tica e a simbologia remontam a elementos populares do cotidiano, como os camel\u00f4s dos trens da <\/span>SuperVia<\/span><\/a>. Na sua estreia, em agosto de 2017, a constru\u00e7\u00e3o coletiva aconteceu entre atores e parte da popula\u00e7\u00e3o local.<\/span><\/p>\n

Um outro espet\u00e1culo, <\/span>Trilhos<\/i><\/a>, surge atrav\u00e9s de um edital de novos talentos da dramaturgia criado pelo SESI\/FIRJAN, cujo texto \u00e9 assinado pela dramaturga Suellen Casticini<\/a>, moradora de <\/span>Mesquita<\/span><\/a>. Nas narrativas das personagens femininas inseridas no universo dos vendedores ambulantes dos trens, passando pelo sistema prisional at\u00e9 o mercado da f\u00e9, vender \u00e9 trabalho solit\u00e1rio, apenas um acr\u00e9scimo em suas duplas jornadas. Na pe\u00e7a, um camel\u00f4 que mata acidentalmente um colega de trabalho \u00e9 preso e vira pastor. \u00c9 uma forma de criticar como determinadas igrejas influenciam o poder em algumas cidades.<\/span><\/p>\n

\"Nil<\/a>Yaper\u00ed<\/em> e Trilhos<\/em> tiveram a participa\u00e7\u00e3o da atriz Nil Mendon\u00e7a. Nascida na regi\u00e3o central<\/a> da cidade do Rio, no bairro do <\/span>Est\u00e1cio<\/span><\/a>, aos 7 anos a fam\u00edlia de Nil se mudou para Japeri, onde mora at\u00e9 hoje. Desde pequena j\u00e1 se envolvia com atividades art\u00edsticas. Moradora do distrito de <\/span>Engenheiro Pedreira<\/span><\/a>, uma \u00e1rea considerada rural, sentiu falta de oportunidades que pudessem desenvolver suas aptid\u00f5es culturais. S\u00f3 foi redescobrir o teatro quando voltou aos estudos e, na escola, conheceu um professor do corpo art\u00edstico do Grupo C\u00f3digo que oferecia oficinas no local. Antes dos palcos, ganhou intimidade com as letras na reda\u00e7\u00e3o do site <\/span>Japeri Online<\/span><\/a><\/em>, um dos pouqu\u00edssimos ve\u00edculos de comunica\u00e7\u00e3o da regi\u00e3o.\u00a0<\/span><\/p>\n

Nil foi indagada sobre as duas pe\u00e7as das quais participou, que dissecam a realidade da Baixada Fluminense<\/a> e de sua popula\u00e7\u00e3o, e tamb\u00e9m sobre a \u201cn\u00e3o distin\u00e7\u00e3o\u201d entre fatos e \u201cfic\u00e7\u00e3o” na composi\u00e7\u00e3o c\u00eanica de determinados personagens que ela interpretou nas pe\u00e7as do Grupo C\u00f3digo. Ela respondeu:<\/span><\/p>\n

\u201cComo atriz, voc\u00ea precisa fazer escolhas, sobre o que fazer em determinada atua\u00e7\u00e3o, que pesquisas precisam ser feitas… E eu priorizo a produ\u00e7\u00e3o teatral feita por negras e negros e nas periferias. Pois \u00e9 importante, dentro de seu processo art\u00edstico, a identifica\u00e7\u00e3o sobre a qual voc\u00ea est\u00e1 colocando. Eu priorizo o corpo negro e perif\u00e9rico que est\u00e1 atuante naquele momento. Embora eu me sinta confort\u00e1vel por interpretar pap\u00e9is que tenham a ver com minha realidade, tamb\u00e9m acredito que devemos ocupar espa\u00e7os que precisam ser ocupados. Precisamos reverberar as v\u00e1rias formas de teatro que temos na Baixada e no Rio como um todo.\u201d\u00a0<\/span><\/p><\/blockquote>\n

Um \u201cSistema\u201d Democr\u00e1tico?<\/b><\/h3>\n

Constantin Stanislavski<\/span><\/a> (1863-1938), ator e pedagogo russo, criou um sistema de prepara\u00e7\u00e3o para a atua\u00e7\u00e3o de atores e atrizes que estimula o realismo psicol\u00f3gico e a viv\u00eancia de emo\u00e7\u00f5es aut\u00eanticas em cena. O m\u00e9todo emprega uma \u00eanfase excessiva na mem\u00f3ria emocional, reconstruindo a experi\u00eancia pessoal dos atores para uso na representa\u00e7\u00e3o. Ele chegou \u00e0 conclus\u00e3o de que o ator deve parecer o mais poss\u00edvel com a vida real. Quando papel e ator est\u00e3o conectados, o papel ganha vida.<\/span><\/p>\n

Nem de longe contemplava atores e atrizes negros e negras de \u00e1reas perif\u00e9ricas da Baixada Fluminense, algo inimagin\u00e1vel em seu tempo hist\u00f3rico. Nem foi pensando para um p\u00fablico n\u00e3o branco, n\u00e3o euroc\u00eantrico. Mas \u00e9 ineg\u00e1vel que o sistema permite explorar possibilidades de aproxima\u00e7\u00e3o entre as viv\u00eancias proporcionadas por epis\u00f3dios de preconceito racial ou de classe e a constru\u00e7\u00e3o psicol\u00f3gica de personagens negros ou perif\u00e9ricos, interpretados por indiv\u00edduos oriundos dos territ\u00f3rios. A atriz Juliana Fran\u00e7a explica:<\/span><\/p>\n

\u201cNos \u00faltimos trabalhos que participei, a fic\u00e7\u00e3o e realidade infelizmente se misturaram muito. \u00c9 sempre importante tentar entender at\u00e9 onde essa realidade pode ser substrato para a cria\u00e7\u00e3o. A realidade \u00e9 muito dura e eu preciso ficar sempre muito atenta que aquela personagem \u00e9 uma cria\u00e7\u00e3o que reflete uma realidade ainda muito desigual. Mas n\u00e3o sou eu. Assim consigo uma margem para me distanciar e olhar de fora o que estou criando e o que estou sentindo… Em uma sociedade onde os marcadores sociais est\u00e3o inscritos no seu corpo, acho dif\u00edcil dissociar uma coisa da outra. Afinal, \u00e9 um corpo de uma mulher preta. Meu corpo \u00e9 bandeira de mim mesma. A milit\u00e2ncia acontece de v\u00e1rias maneiras distintas, acredito que as mudan\u00e7as acontecem nas pequenas e nas grandes fissuras. Ent\u00e3o, quando estou em um trabalho com uma galera majoritariamente da Zona Sul<\/a> do Rio de Janeiro e proponho que as grava\u00e7\u00f5es aconte\u00e7am tamb\u00e9m no territ\u00f3rio que vivo, ou seja, Japeri, Baixada Fluminense, e isso se concretiza, uma fissura se d\u00e1. O deslocamento acontece.\u201d<\/span><\/p><\/blockquote>\n

\"\"<\/p>\n

Em 2009, Juliana foi convidada para fazer parte da companhia profissional do Grupo C\u00f3digo. E esteve em praticamente todas as montagens do Grupo desde ent\u00e3o. Ganhou pr\u00eamios em festivais de teatro como atriz coadjuvante. Em 2015, come\u00e7ou a estudar para tentar se inserir no mercado audiovisual. Em 2019 protagonizou seu primeiro curta metragem, <\/span>Neguinho<\/span><\/i><\/a>, de Mar\u00e7al Viana, onde conquistou mais de cinco pr\u00eamios por sua atua\u00e7\u00e3o. R<\/span>oteirizado e dirigido por Mar\u00e7al, o filme trata exatamente sobre a falta de representatividade<\/a> e a <\/span>segrega\u00e7\u00e3o racial no ambiente escolar<\/span><\/a>. Inspirado em um caso real, ocorrido em <\/span>Duque de Caxias<\/span><\/a>, a narrativa trata de uma professora que pede para que uma m\u00e3e corte o cabelo estilo Black Power<\/em> do seu filho supostamente em nome da higiene, pois o cabelo Black seria sujo na vis\u00e3o racista da professora. Uma forma de \u201chigieniza\u00e7\u00e3o\u201d social e est\u00e9tica.<\/span><\/p>\n

Juliana explica que, para interpretar J\u00e9ssica, personagem do filme <\/span>Neguinho<\/span><\/i><\/a>, chegou a criar uma lista com m\u00fasicas que ela considerava que seriam da predile\u00e7\u00e3o de sua personagem: \u201cSempre antes de come\u00e7ar a gravar, eu colocava os fones e mergulhava no mundo da J\u00e9ssica que passava a ser o meu mundo tamb\u00e9m. \u00d3bvio que depois do ‘corta’ ainda ficava algum resqu\u00edcio, mas eram mais f\u00e1ceis de serem dilu\u00eddos\u201d.<\/span><\/p>\n

O Adeus \u00e0 Rita Diva<\/b><\/h3>\n

A pandemia do novo coronav\u00edrus<\/a> mexeu com cora\u00e7\u00f5es e mentes dos alunos, funcion\u00e1rios e demais colaboradores do Grupo C\u00f3digo. Entre articular e mobilizar ajuda humanit\u00e1ria em forma de distribui\u00e7\u00e3o de cestas b\u00e1sicas, que inclu\u00edam \u00e1gua pot\u00e1vel, material de higiene pessoal e m\u00e1scaras, e tentar equilibrar as contas por meio de aux\u00edlio financeiro para iniciativas culturais via Lei Aldir Blanc<\/a>, todos tiveram de lidar com a perda de Rita Diva. Uma das fundadoras do Grupo C\u00f3digo, Rita foi mais uma v\u00edtima fatal do coronav\u00edrus e morreu em abril de 2021, aos 41 anos.<\/span><\/p>\n

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